ГМ ❤️ Куратор / Куратор? Я написав статтю, засновану на академічних дослідженнях, проведених досі, щодо значення куратора і кураторства. Дякуємо @suparno67 за це питання, ви можете побачити його твіт у коментарі. Ви можете поділитися своєю думкою з цього приводу. Слово «куратор» походить від латинського «curare», що означає «привертати увагу», і використовується як «менеджер, керівник, інспектор, захисник, оператор». Традиційно куратор — це особа, яка керує та захищає музей, галерею, бібліотеку чи архів, тобто установу, що містить культурну спадщину. Куратор — це експерт з контенту, який відповідає за інтерпретацію та придбання колекцій під його відповідальністю. Концепції управління мистецтвом і кураторства зазнали фундаментальних змін з 1980-х років, паралельно з процесом глобалізації та трансформацією музейних концепцій і форм виставок. Спочатку розглядався в межах концепції музеології, арт-менеджмент зосереджувався на збереженні та експонуванні елітних творів мистецтва, але в цьому процесі він еволюціонував у визначення, що включає додавання творів до колекції, зміну профілю аудиторії, комунікацію, маркетинг, зміну технік презентації, управління іміджем, навчання аудиторії шляхом підвищення її обізнаності та концептуальне представлення міжкультурної гармонії та конфліктів. Сара Кук порівнює кураторів із швейцарами або охоронцями. «Кураторів можна назвати охоронцями культурної етики, і багато хто вважає те, що вони роблять, культурним активізмом. Отже, можна сказати, що куратори — це також художники.» Крім того, відстежуючи історію, культуру та сучасні події, куратори є піонерами-дослідниками, які відкривають нові світи у сферах естетики та культури.» Вони повинні володіти знаннями у багатьох сферах, таких як історія мистецтва, культура, актуальні події, реклама, фінанси, комунікації, зв'язки з громадськістю та менеджмент. Куратор також є інтерфейсом між художником, інституцією та глядачами. Куратор — це «людина, яка ставить питання, що стосуються її епохи, яка в час, коли межі між життям і мистецтвом розмиті настільки, наскільки це можливо, прагне розкрити дані, що лежать за мистецтвом через життя і життя через мистецтво.» Сьогодні менеджмент мистецтва більше стосується спостереження за сучасним мистецтвом і культурою, відкриття нових митців, створення образу, планування, виставки, маркетингу, менеджменту, комунікації та контролю. Сьогодні управління мистецтвом зосереджується на важливих питаннях, таких як спостереження за сучасним мистецтвом і культурою, відкриття нових митців, створення образів, планування, виставки, маркетинг, менеджмент, комунікація та контроль. Арт-директор (куратор) — це той, хто розуміє, чого хоче суспільство, і знає, як пов'язати художника з важливими особами та інституціями. Артист потребує їх, щоб здобути славу, зробити собі ім'я, бути цінованим і заробляти гроші. Здобуття слави та створення стилю, що асоціюється з самим собою, — це довгострокові справи. Слава виражає важливість людини і інформує інших, чого очікувати і що робити під час взаємодії з цією людиною. Слава — це образ, що формується у свідомості людей і формує очікування щодо серйозності, якості, послідовності та автентичності людини. Це можна сприймати як внутрішньо, так і зовні. Внутрішнє сприйняття стосується самої людини та оточуючих. Внутрішня репутація більш ідеальна і реалістична, формується тими, хто знає художника безпосередньо, і охоплює як хороші, так і погані сторони. Зовнішня репутація — навпаки; Вибірковість у сприйнятті та послуги, отримані від художника (роботи, послуги, минулі колаборації тощо), формують цю репутацію. Васиф Кортун зазначає, що перед етапом виставки куратор має визначити динаміку та концепцію, а потім, окрім пошуку художників і збору робіт, набагато важливішим є створення нового «клімату» для виставки під час виставкового етапу. ...