Este año hubo dos obras que realmente no me gustaron cuando las vi por primera vez: los perros de Beeple y los retratos facetune de Gretchen Andrew. Así que déjame contarte una historia muy personal sobre el cambio. Funcionando solo por las imágenes que vi en internet, los perros parecían un truco sin sentido. Los vi por primera vez hace un año, cuando los demostraron en un pequeño evento en Carolina del Sur. Sentía curiosidad pero indiferencia, porque nunca me había gustado ni conectado con el trabajo de Mike. Estuve con mi opinión sobre los robots durante casi un año. Solo durante Art Basel Miami, cuando se hablaba más del lado conceptual y del software, algo finalmente hizo click. Ahora me encantan los perros. Creo que son feos, pero dicen algo sobre nuestro momento actual en la sociedad, mientras que muchas otras obras de arte luchan por hacerlo. Vi las pinturas facetune de Gretchen cuando la galería Heft las trajo a Miami el año pasado. Y, intentando vivirlas a través de fotos en redes sociales, no me parecían lógicas. No me parecían hermosas, los trazos eran confusos. No entendía por qué un coleccionista compraría uno, ni por qué un comisario a quien tanto respetaba apostaría por ellos. No fue hasta la exposición individual de Gretchen en Heft este verano cuando algo hizo clic en mi cabeza. Las fotografías que vi durante la feria habían aplanado las cualidades texturales de la obra, donde las espátulas y otras herramientas habían cortado la pintura al óleo aún húmeda. Fue en los detalles inesperados de estas intervenciones donde el trabajo realmente brilló. Así que fue un encuentro personal con la obra, combinado con un vídeo que el equipo hizo para explicar el proceso y el pensamiento detrás de la obra, lo que desbloqueó algo en mi cerebro. Así que dos veces este año pasé de no gustarme nada una obra a amarla. Esa sensación es tan rara que quiero señalarla en mi experiencia personal. Porque si yo, como alguien que ama el arte tecnológico raro, no pude apoyar estas obras al principio, entonces tenemos que ser mil veces más generosos y pacientes a la hora de explicarnos ante la gente del otro lado del mundo del arte, incluyendo y especialmente a quienes tienen una plataforma y décadas en el arte contemporáneo. La gente suele acabar en el mundo del arte porque son personas inherentemente curiosas. Nuestro objetivo debería ser conseguir que la gente haga mejores preguntas, en lugar de atacarles por malas opiniones sobre nuestro arte raro. Si no, corremos el riesgo de convertirlos en nuestro tío acosado en Acción de Gracias, que nunca cambiará de opinión. Me ha inspirado ver a tantas personas en mi vida cambiar de opinión a lo largo de los años, personas que nunca pensé que lo harían, y eso requirió cuidado y persistencia, rasgos que no quería mostrar a personas que pensaba que eran tan equivocadas en su forma de pensar. Pero la generosidad da sus frutos. Entonces, ¿cómo podemos invitar a la curiosidad y a mejorar las preguntas sobre arte tecnológico durante el próximo año, especialmente de nuestros críticos más feroces? Porque, si jugamos bien nuestras cartas, algún día podrían ser nuestros mayores campeones.