Presenta Fellowship: ✨Armonía >< Tensión de @ThankYouX La exposición individual es una serie de pinturas emparejadas con obras digitales que exploran el delicado equilibrio entre fuerzas opuestas: orden y caos, paz y presión, lo físico y lo virtual. 1/ ↓ Esto es lo que necesitas saber:

→ Acerca del artista: ThankYouX, un pintor de Los Ángeles, California, comenzó su carrera artística en 2009. Mientras trabajaba como artista gráfico y director de arte durante el día, pintaba de forma anónima por la noche, cambiando gradualmente del arte callejero a la abstracción geométrica y formas en capas. En los últimos quince años, su práctica se ha expandido para incluir murales a gran escala, pinturas y esculturas, con exposiciones en los Estados Unidos y a nivel internacional. En 2020, ThankYouX comenzó a crear obras de arte digitales basadas en blockchain para explorar los NFTs como parte de su práctica. Su trabajo a menudo refleja un interés en cómo se puede experimentar y acceder al arte, uniendo formatos tradicionales con nuevas tecnologías. Ha expuesto ampliamente, incluyendo su exposición individual Inertia en la Galería Sotheby’s en Los Ángeles; colaboraciones con instituciones como el Museo del Futuro en Dubái y el Museo Bechtler de Arte Moderno; asociaciones con casas de subastas importantes tanto como artista como curador; una colaboración con el compositor Hans Zimmer; un encargo para la sede de Snapchat en Los Ángeles; y su proyecto State of the Art, que combina elementos digitales y físicos. También ha presentado su trabajo en lugares como Art Basel y la Feria de Arte Urbano de París. 2/ ↓

→ Declaración del Artista: Harmony >< Tension es una serie de pinturas emparejadas con obras digitales que explora el delicado equilibrio entre fuerzas opuestas: orden y caos, paz y presión, lo físico y lo virtual. Como artista arraigado en la tecnología pero profundamente comprometido con la pintura tradicional, ThankYouX aporta una doble perspectiva a la obra: una moldeada por pantallas y sensibilidad digital, la otra por pincel y pigmentos tradicionales. Esa fricción entre permanencia y fluidez, intuición e iteración vive en el corazón de la serie. Cada pintura existe como un díptico digital, creando un diálogo entre medios. Incluso en forma digital, estas obras retienen la calidad gestual de la pintura; un vaivén entre pantalla y lienzo ofrece un método de ver que inflecta e informa el todo. La composición de cada pintura es una negociación visual, donde el color, la forma, la quietud y el movimiento empujan y tiran entre sí en busca de equilibrio. Esta serie marca un nuevo enfoque en el trabajo de ThankYouX hacia el color, menos sobre paletas predeterminadas y más sobre descubrir la arquitectura emocional del color visible. El azul oceánico fluye como calma y claridad, el tipo de quietud que se encuentra en aguas profundas, el tipo de espacios que tira del deseo humano de serenidad. El marrón emerge como algo más denso, más complejo que el simple rojo, hay profundidad y resiliencia. Los tonos cálidos conectan estos extremos, anclando la obra en la fisicalidad del cuerpo humano incluso mientras se mueve hacia la abstracción. Juntos, sostienen las tensiones diarias entre suavidad y estructura, vulnerabilidad y control. En lugar de resolver estas oposiciones, Harmony >< Tension abraza su coexistencia. La belleza vive en lo no resuelto, sosteniendo ambos plenamente. 3/ ↓

→ Declaración Curatorial: Harmony <> Tension comienza con una pregunta fundamental: ¿qué le sucede a la pintura una vez que entra en un mundo construido sobre pantallas? Una pintura está hecha de peso y superficie. Tiene presencia en una habitación, exige un cuerpo frente a ella. Pero en el momento en que se fotografía y se pasa a través de feeds, muta, se aplana en píxeles, se consume en segundos, se deslocaliza de su escala. El "original" parece volverse menos crítico que su sombra digital. Estas ideas están en el centro de la práctica de ThankyouX, y este proyecto trabaja en esa línea de falla. Una tensión palpable siempre está presente entre fuerzas opuestas: orden y caos, paz y desorden, lo físico y lo virtual. Las pinturas de ThankyouX se crean sabiendo que vivirán una segunda vida como imágenes digitales. Para la imagen central del proyecto, las pantallas están incrustadas en los lienzos, no como decoración, sino como un recordatorio de que la pintura ya no se detiene en sus propios bordes. Donde la pintura se agota, los píxeles toman el relevo. La pregunta no es cuál es más "auténtico", aunque el artista reconoce que esta pregunta impulsa su práctica, sino por qué existe la división en absoluto, y qué tipo de forma híbrida emerge en la superposición. Las pinturas y animaciones digitales en esta colección exploran esta tensión, no para resolverla, sino para exponer un problema: la pintura y los medios digitales ahora están ligados entre sí, ninguno capaz de mantenerse lentamente por sí solo, empujando hasta dónde puede llevar uno de los medios al otro antes de que cualquiera se rompa o emerjan nuevas formas. 4/ ↓

→ Exposición Individual: Para marcar el lanzamiento, organizaremos una exposición privada y presencial del proyecto. 📅 Jueves, 21 de octubre, 7:00–9:00 PM GMT+1 📍París, Francia (Regístrate para ver la dirección) RSVP🔗 5/ ↓

→ Lanzamiento en línea Obras disponibles Una colección de 9 pinturas con díptico digital: 1→ Dueño del Tiempo (36" x 36") 2→ Permanecer (36" x 36") 3→ Deseándote (36" x 36") 4→ Buenas Gracias (48" x 60") 5→ Enredo en Flor (50" x 66") 6→ Tiempo al Sol (58" x 68") 7→ Querer Querer (58" x 68") 8→ Tómame de la Mano (58" x 66") 9→ Cielo de Cosecha (64" x 64") 6/ ↓